Dipinti

Descrizione del dipinto di Mikhail Vrubel "Spagna"

Descrizione del dipinto di Mikhail Vrubel


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Lo stile pittorico di Vrubel è già familiare a tutto il mondo e nessuno confonderà la sua paternità. Ha lavorato brillantemente, molta capacità. Succedeva che stavo rifando completamente il lavoro finito, il che ha sorpreso molto i suoi parenti e i suoi amici. E non sempre l'alterazione era migliore della prima opzione. Questa era una delle caratteristiche della sua follia: fare tutto alla perfezione.

Questa tela non ha subito una completa modifica. E quindi probabilmente si è rivelato essere uno dei dipinti più interessanti dell'artista. È vero, non poteva superare la popolarità di "Demon". D'altra parte, l'autore è stato in grado di raccontare la Spagna, usando solo un doppio ritratto con un paesaggio. E sulla tela ce ne sono davvero due: un uomo e una donna.

Ma quanta vera passione spagnola è sui loro volti. Soprattutto sulla faccia dello spagnolo. Questi folli occhi gelosi e accesi bruciano con la loro passione. Ma lo spagnolo è calmo, ma per il momento. La stessa passione si è nascosta da qualche parte nel profondo, ma se la ferisci, verrà fuori dal nascondiglio e vedremo che cosa è arrabbiata una donna spagnola appassionata.

Il flamenco dice la danza soul della Spagna.

Forse è così, perché nessuno può ballare il flamenco così bene e perfettamente come gli stessi spagnoli. Questa è davvero passione, ritmo, ritmo, movimenti raffinati e dedizione completa alla danza. La Spagna è tale e l'artista è stato in grado di trasmetterla. Tra questi due c'è la passione, ballano dentro di sé la loro festa di flamenco. Ma non possono mai perdere l'un l'altro. Si sentono indipendenti l'uno dall'altro, ma è proprio questa passione che li unisce.

Questo dipinto ha aiutato Vrubel a disegnare la sua follia. Anch'esso si esprimeva un tempo attraverso la passione e la megalomania, attraverso la violenza e la malinconia. Disegnando questa tela, l'artista in qualche modo ha lottato con la malattia, ma le forze non erano uguali e ha perso. E la tela stessa ha beneficiato solo di questo.





Pittura Prato Bagnato


Guarda il video: Salvador DALÌ La persistenza della memoria - IAM Contemporary Art Video (Potrebbe 2022).